Animasyon ve Karakter Tasarımı için 3D Rigging Nedir?
Donanım ve donatma kelimesi anlamına da gelen Rigging, birbirine bağlı bir dizi dijital kemik kullanarak bir 3D karakter modelini temsil etmek için iskelet animasyonunda kullanılan bir tekniktir.
Spesifik olarak rigging, bir 3D modelin kemik yapısını oluşturma (donatma) sürecini ifade eder. Bu kemik yapısı, animasyon için bir kukla gibi 3D modeli manipüle etmek için kullanılır.
İster bir uzay gemisi, ister bir asker, isterse bir galaksi gibi 3D modelin ne olduğu hiç fark etmeksizin, hemen hemen her şey için kullanılan rigging tekniği, herhangi bir nesnenin özgürce canlandırılması için kullanılır.
Rigging, oyunlar ve filmler için animasyon karakterlerinde en yaygın olanıdır. Bu teknik, animasyon sürecini basitleştirir ve üretim verimliliğini artırır. Eğlence endüstrisinde rigging, karakterleri canlandırmanın standart yolunda önemli bir adımdır. Düzgün ve karmaşık animasyonlar elde etmek, tamamen animasyon sürecindeki (animasyon pipeline’ınında ki) rigging aşamasının kalitesine bağlıdır.
Rigging Nasıl Çalışır?
Rigging, daha büyük animasyon sürecinin bir parçasıdır.
Bir 3D model oluşturulduktan sonra, iskelet yapısını temsil eden bir dizi kemik oluşturulur. Örneğin, bir karakterde bu, bir grup sırt kemiği, bir omurga ve kafa kemiği olabilir.
Bu kemikler dijital animasyon yazılımı kullanılarak dönüştürülebilir, yani konumları, dönüşleri ve ölçekleri değiştirilebilir.
Bir zaman çizelgesi boyunca kemiklerin bu yönlerini kaydederek (anahtar kare oluşturma adı verilen bir işlem kullanılarak) animasyonlar kaydedilebilir.
Bir animasyon filminin tamamını oluşturmak günler sürebilirken, temel bir rigging kurulumu birkaç saat veya daha kısa sürebilir.
Rigging süreci, her kemiğin bağlandığı kemiklerle ebeveyn/çocuk ilişkisi içinde olduğu hiyerarşik bir yapıyla sonuçlanır. Bu, bir bütün olarak animasyon sürecini basitleştirir. Bir sanatçı bir omuz kemiğini hareket ettirdiğinde, önkol ve el kemikleri de hareket edecektir. Amaç, gerçek hayatı mümkün olduğunca doğru bir şekilde taklit etmektir.
3D modelin kemiklerle nasıl etkileşime girdiği bir ağırlık ölçeği tarafından belirlenir. Ağırlık, bir kemik ağının bir bölümü üzerinde ne kadar etkisi olduğunu kontrol eder. Bu şekilde, hassas animasyon için deformasyonun hassasiyeti ayrıntılı olarak ayarlanabilir.
Ağırlık boyama (Weight painting), rigging işleminin ayrılmaz bir parçasıdır. Bilgisayar genellikle modeli otomatik olarak ağırlıklandırma yeteneğine sahiptir, ancak sonuç bazen uygunsuz olabilir.
Harika animasyonlar elde etmek için her bir kemiğin ağırlığına ince ayar yapmak önemlidir. Bazı karakterler aynı iskelet yapılarını paylaştığından, tüm donanımlar kopyalanabilir ve yeni bir ağa atanabilir. Animasyonlar bu şekilde kopyalanabildiği için benzer tasarımlara sahip modellerin üretilmesini de kolaylaştırır.
Kemik Yerleştirme
Kemikleri yerleştirmek, bir modelin donatılmasının en kolay kısmıdır. Yerleştirildikten sonra, birçok kemiğin düzgün şekilde canlandırılabilmesi için ek çalışmalara ihtiyaç olacaktır.
Bir karakteri donatmak, genellikle sanatçının karakter kemiklerine Ters Kinematik eklemesini gerektirir. Bu, kemiklerin varsayılan İleri Kinematik özelliklerini tersine çevirecektir.
Ters Kinematik, çoğunlukla kollar ve bacaklar veya ejderha kuyruğu gibi diğer ekstremler için kullanılır. İyi bir IK (Inverse Kinematics / Ters Kinematik) kurulumu, dirseklerin ve dizlerin doğru yöne bakmasını sağlar ve bir animatörün gerçekçi hareketi daha kolay gerçekleştirmesini sağlar.
Constraints yani kısıtlamalar, herhangi iyi bir rig tekniği için başka bir temel unsurdur. Düzgün animasyonlar oluşturmak için bazı kemiklerin hareketlerine kısıtlamalar uygulanması gerekir. Örneğin bir kemiğin yalnızca bir yönde hareket etmesine izin verilebilir.
Rigging Nasıl Kullanılır?
Rigging, video oyunlarında, TV şovlarında, filmlerde ve animasyon filmlerinde karakterleri canlandırmak için yaygın bir tekniktir. Bir rig sistemi bir 3D modele (bunlara yaylar ve kapılar gibi mekanik nesneler de olabilir) atandığında, iskelet animasyonu kullanılarak canlandırılabilir.
Simülasyonlar tüm iskelet yapılarında da çalıştırılabilir. Bu, Ragdoll fiziği için harikadır. Bu sanal anatomi simülasyonları, sanat ve eğlence endüstrisi dışında da faydalıdır. Örneğin; tıp ve eğitim endüstrilerinin ilgili görselleri oluşturması adına kullanılmaktadır.
Kaliteli yüz animasyonları için de karmaşık rig’ler genellikle gereklidir.
Tatmin edici bir yüz rig sistemi oluşturmak, karakterin vücut rig sisteminden ayrı bir proje gerektirir. Bir yüzü donatırken, morf hedefleri veya karışım şekilleri gibi geleneksel kemik yapısının dışındaki teknikleri kullanmak genellikle en iyisidir.
Rigging’in avantajı, modelin deformasyonu üzerinde size kolay kontrol sağlaması ve bir karakteri canlandırmayı nispeten basit hale getirmesidir. Bu tekniğin dezavantajı, yüzey detaylarını canlandırmak için iyi çalışmaması ve karmaşık projeler için çok uzun zaman alabilmesidir.
Rigging Sistemi İçeren Yazılımlar
Çoğu 3D animasyon paketi, modellerinizi donatmak için bir çözümle birlikte gelir. Maya, 3ds Max, Blender, Cinema4D ve Houdini’nin tümü İskelet Animasyonu işlevi içerir.
En iyi 3d modelleme programı ve programları için aşağıda ki videomuzu izlemeyi atlamayın.
Birçok program ayrıca rig’ler uygulanabilen hareket yakalama tekniklerine de sahiptir. Bu, nihai projede daha hızlı sonuca ulaşmaya ve daha fazla gerçekçiliğe yol açabilir.
Moka Studio, hileli karakterleri gerçek zamanlı olarak kontrol etmek için yeni bir teknoloji geliştirdi. Dijital dünyaları daha etkileşimli ve kişisel hale getirmek için bu aracı kullanmayı hedefliyorlar.
Çoğu oyun geliştirme ve film stüdyosu, modellerini donatmak ve canlandırmak için Maya veya 3ds Max kullanıyor. Bu programlar, 3D animasyon için endüstri standartlarıdır. Blender, aynı zamanda tamamen ücretsiz olan başka bir popüler seçenektir. Bu açık kaynaklı 3D yazılım paketi, Maya kadar güçlü olmasa da, rigging ve animasyon modelleri için gerekli her şeye sahiptir.
Yukarıda listelenen herhangi bir yazılımdan bir projeyi dışa aktardığınızda, 3D animasyon dosyaları oyun motorlarına ve diğer uygulamalara kolayca aktarılabilir. Animasyonlu sahneler için en yaygın dosya türü .fbx’tir.
3D animasyon konusunda tamamen yeniyseniz, Mixamo‘yu kullanmayı da düşünebilirsiniz.
Mizamo, modelinizi çalışırken hızlı bir şekilde görebilmeniz için rigging ve ağırlık boyama sürecini otomatikleştirir. Ayrıca Mixamo, daha orijinal karakter hareketleri oluşturmak için özelleştirilebilen varsayılan animasyonlar sağlar.
Kontrol edebileceğiniz başka bir program, genel insansı karakterler oluşturmak için mükemmel olan MakeHuman ‘dır. Boy, ağırlık ve renk gibi özellikler için özelleştirilmiş kontroller kullanarak çok çeşitli rakamlar üretebilir. Model tamamlandıktan sonra MakeHuman, modeli sizin için donatabilir. Profesyoneller genellikle teknikleri birleştirir ve eldeki işe bağlı olarak programları da birleştirebilir.
Tüm 3D programların güçlü ve zayıf yönleri vardır. Neyse ki rigging ve animasyon, çoğu 3D yazılım paketinde benzer bir iş akışını takip eder, bu nedenle büyük programlardan herhangi birinde gerçekten yanlış yolda gidemezsiniz.
Kapak fotoğrafı: Anato Finnstark
Bu konularda ilginizi çekebilir:
- 4 Basit Araçla Sprite Animasyonu Oluşturma
- CINEMA 4D ile Animasyon Filmleri Nasıl Yapılır?
- 2D Animasyon Yapma ve iş fırsatı yakalama
