Rigging: İpuçları, Araçlar ve Kullanımı?

Black Panther, Aladdin ve Thor:Ragnarok’da çalışan A Character TD/Rigger Nims Bun, Rigger olmanın ne demek olduğunu, bunda nasıl profesyonel olunacağını anlattı ve rigging ‘de zaman tasarrufu sağlayan bazı yeni prosedürel yaklaşımları paylaştı.

Donanım ve donatma kelimesi anlamına da gelen Rigging, birbirine bağlı bir dizi dijital kemik kullanarak bir 3D karakter modelini temsil etmek için iskelet animasyonunda kullanılan bir tekniktir. Spesifik olarak rigging, bir 3D modelin kemik yapısını oluşturma (donatma) sürecini ifade eder. Bu kemik yapısı, animasyon için bir kukla gibi 3D modeli manipüle etmek için kullanılır.

İster bir uzay gemisi, ister bir asker, isterse bir galaksi gibi 3D modelin ne olduğu hiç fark etmeksizin, hemen hemen her şey için kullanılan rigging tekniği, herhangi bir nesnenin özgürce canlandırılması için kullanılır.

Animasyon ve Karakter Tasarımı için 3D Rigging Nedir? ile ilgili detayları 3DMADMAX web sitesinde bulabilirsiniz.

Rigging hakkında kısa bir bilgiden sonra, sanatçı Nims Bun’un bilgi birikiminden yararlanmak için yazının içerisine dalabilirsiniz. İyi okumalar 🙂

Giriş

Benim adım Nims Bun. 15 yıldan fazla deneyime sahip bir karakter TD/Rigger’ım. Paris’te George Melies okulunda 3D Animasyon eğitimi aldım. Black Panther, Star Wars VIII: The Last Jedi, The New Mutant, Aladdin, Transformers: The Last Knight, Thor: Ragnarok, Kingsglaive Final Fantasy, Minions, Despicable Me 2 ve daha pek çok filmde görev aldım.

Rigging

Kariyerimde ilk yıl bir animatördüm. Hem 2D (Ghibli, Disney) hem de 3D (Pixar, Blue Sky, Dreamworks) animasyon filmlerinin her zaman büyük bir hayranı oldum. O yüzden bu alanda çalışmak istedim. Kariyerimin ilk adımlarında birçok farklı Rigs’i canlandırmak zorunda kaldım. Rigs, filmi temelde canlı kılmak için canlandırabileceğiniz kuklalardır. Bir Rigs, çok sayıda kontrol cihazıyla birlikte gelir ve kontrol cihazını hareket ettirdiğinizde deforme olur. Memnun olmadığım bazı rigs’lerde sık sık tökezledim.

Böylece, sahip olduğum Rigs’leri değiştirmeye başladım ve bunu yapmayı sevdiğimi anladım, bu yüzden tam zamanlı bir rigger oldum. Rigger yani donanımcının ana görevi, animatörlere canlandırmaları için varlıklar ve araçlar sağlamaktır. Varlıklar genellikle bir iskelet ve bir deri ile deforme edilmesi gereken karakterlerdir. Denetleyicilerin iskeletin üstüne eklendiği süreç, Gepetto’nun Pinokyo yaratmasına benzetilebilir.

Film Endüstrisine Giriş

Film endüstrisine gerçekten girmem zaman aldı. 2006’da Gudule adlı bir çocuk dizisiyle başladım, ardından bazı reklamlar ve video oyunları üzerinde çalıştım. 2010’da Jack and the Heart’s Mechanics adlı ilk uzun metrajlı animasyonum üzerinde çalışmaya başladım ve 2015’te ilk VFX filmim Independence Day: Resurgence üzerinde çalışmaya başladım.

Üretim Sırasındaki Ana Araçlar

İş akışım büyük ölçüde nerede çalıştığıma bağlı ancak çoğunlukla Maya ve PyCharm (bir python editörü) kullanıyorum çünkü içerisinde tüm rigger’lar için ortak noktaları içeren araçları barındırıyor. Kullanmak için ilk olarak bir modeli içe aktarıyorum. Sonrasında ya yapımcıya ya da animatöre sorduğum ilk soru, varlığımın ne yapması gerektiği, nasıl hareket etmesi ve nasıl deforme olması gerektiğidir.

Ayrıca bitiş tarihini de bilmem gerekiyor. Son teslim tarihini öğrenmem, tam olarak neye odaklanabileceğimi veya ayrıntılara harcayabileceğim zamanımı ayarlamam için önemli bir noktadır. O yüzden elimden geldiğince bilgi topluyorum. Sonra Maya ile başlıyorum. Modeli içe aktarıp stüdyonun sahip olduğu araca göre iskeleti, dış görünümü ve rig’i ayarlamak ile başlıyorum. Çok önemli bir adım olduğu için iskeleti ve oryantasyonu yerleştirmek her zaman için zaman alıcıdır. Skinning en uzun süreçtir ve hızlandırılamaz ama her seferinde kullandığım bazı yardımcı araçlar var. Ve rigging genellikle araçlar ve komut dosyalarıyla hızlandırılabilir. Bir kez yaptıktan sonra, rig’i üretime sokmadan önce bir animatör tarafından test edilmesini isterim.

Daha spesifik olarak, Pixomondo ve Amazon Games Studio’da Baguette adlı rigging sistemini kullanmıştım. Her yeni bir rig sistemiyle uğraşmak zorunda kaldığımda döngüyü yeniden oluşturmak istemediğim için, bu yoğunlaştırılmış rig sistemi bana oldukça yardımcı oluyor. Baguette Rigging Sistemi; mümkün olan herhangi bir rig’i istediğiniz şekilde oluşturmanıza izin veren düğümlü bir arayüzdür. Bir zincir düğüm kullanabilir, 4 eklem olarak ayarlayabilir ve bunun bir parmak olduğunu söyleyebilirsiniz. Şekli önceden tanımlanmış bir liste ile düzenleyebilir veya tamamen istediğiniz renkle istediğiniz şekilde deforme edip kaydedebilirsiniz. Her düğüm bağımsızdır, yani birbirine ebeveynlik yapan iki düğümünüz varsa, birini diğerini etkilemeden değiştirebilirsiniz. 50 düğümlü karmaşık bir rig’i düzenlemeniz gerekiyorsa özellikle yararlıdır, tam rig’i yeniden inşa etmeniz gerekmez, sadece ihtiyacınız olanı oluşturabilirsiniz. Ayrıca karmaşık rig sitemleri için bir ön ayar olarak kolayca kaydedebilirsiniz. Kullanılabilir her ön ayar (Biped, Quad), yalnızca birbirine bağlı bir düğümler topluluğudur.

Yeni Usül Yaklaşımlar

Kariyerimin başlangıcından beri, rigging süreci, temel olarak, rig oluşturmak için zamanı optimize etmenin, animasyon için rig’leri daha hızlı hale getirmenin yollarını araştırmak ve öğrenmekle geçmiştir. Bu nedenle, rigging’deki derin öğrenme ve prosedürel yaklaşımlar, işimizin doğal bir ilerlemesidir. Daha otomatik ve daha az insan kontrolü gibi görünebilir, ancak yine de deformasyonun görsel kontrolüne ve eklemlerin akıllıca yerleştirilmesine her zaman için ihtiyacımız vardır. Bu yüzden işimi kolaylaştıran her şey memnuniyetle karşılanır, ancak rigging her zaman belirli bir şekilde bir zorunluluk olacaktır.

Metahuman tarafından da bahsetmek gerekirse, harika bir araçtır ve şimdiye kadar gördüğüm her sonuçtan çok daha güçlü çıktıları oluşturabilmektedir. Küçük ve orta ölçekli stüdyolar veya muhtemelen bazı büyük stüdyolar için ilerleyen zamanlarda çok kullanılacağından eminim. Ancak animatörler çoğunlukla canlandırmak istedikleri yere gidecekler, bugün itibariyle film endüstrisinde çalışanların çoğu Maya’yı canlandırmak için kullanıyorlar. Bu nedenle, Metahuman ve Unreal Engine ‘i pipeline hatlarına entegre etmek isteyen stüdyoların çoğu, Maya’yı tutmak ve LiveLink veya kendi araçlarını kullanarak aralarında tam şeffaflık sağlamak için bazı araçlar oluşturmak zorundadır. Her şekilde, animatörler için oldukça fırsatlar sunuyor.

Profesyonel Bir Rigger Nasıl Olunur?

Profesyonel bir rigging ustası olmak istiyorsanız, şanslı olduğunuzu söyleyebilirim çünkü rigging her zaman talep edilecektir, bu yüzden iyi bir seçimdir. Ancak tüm donatıcılar başarılı değildir, bu yüzden işte genel ipuçlarım.

Bilgi kraldır ve size güç verir. Eğer esnek bir kolu nasıl donatacağınızı bildiğinizi varsayarsanız, bunu yapmanın tek bir yolu olduğunu düşünmeyin, birkaç yöntem bulacağınızdan emin olabilirsiniz ve onları oluşturmanın tüm yollarını öğrenmeye gayret göstermelisiniz. Bulabildiğiniz her tutorialı denemeye çalışın. Rigging Dojo’dan bazı güzel videolar size yol gösterebilir.

Ayrıca bir komut dosyası kullandığınızda merak edin: onu okuyun ve nasıl çalıştığını tam olarak anlamak için yeniden yazmaya çalışın (ayrıca bu sayede komut dosyası yazma becerinizi de geliştireceksiniz).

İyi bir rigging oluştumanın nihai sırrı, bir animatör olmak ya da en azından öyleymiş gibi davranmaya çalışmaktır. Bir Rig kurduğunuzda, daima kendinize bu rig sistemi ile daha fazla ne yapabilirdiniz diye sorun.

İpuçları ve Tavsiyeler

İyi bir rigging ustası olmak ve görülmek için, şirketlerin beklediği niteliklere sahip olmanız ve sizi rakiplerinizden bir adım öne çıkartacak, aşağıda ki özelliklere sahip olmanız çok etkili olacaktır.
Bu özelliklere bir göz atacak olursak;

• Python’u iyi tanıyın. Bugün kullanabileceğiniz her DCC’de (Maya, Houdini, Blender), ayrıca tescilli yazılımda (ILM’de Zeno, Pixar’da Presto) Phyton size oldukça yardımcı olur.
• Araçlar oluşturmak için bir teknik geliştirin. Geliştireceğiniz teknik sayesinde basit bir araç ve basit bir kullanıcı ara yüzüyle bile büyük bir fark yaratabilirsiniz.
• Deformasyon oluşturmak için iyi bir sanatsal göze sahip olmaya çalışın. Kas, yüz şekilleri ve normal bir cilt gibi yalnızca teknik olarak değil, kişiyi yansıtan her şeyi bilmelisiniz. Aynı zamanda nasıl deforme olduğunu da anlamalısınız.

Nims Bun, Karakter TD/Rigger

Bu röportaj medya destekçimiz 80.lv‘dan Arti Sergeev tarafından yapılmıştır.

Daha fazla okuyun:

• En iyi 2D Animasyon Programları
• Yetişkinlere Özel Animasyon Filmi Oluşturma İpuçları?
• CINEMA 4D ile Animasyon Filmleri Nasıl Yapılır?